插畫家角斯（曾鼎元）在2022年誠品信義週末夜讀講座中，談他手繪台灣神怪的創作秘辛

「角斯角斯工作室」是台灣當代第一個將本土「妖怪」與「地圖」有系統結合、視覺化的創作者，由夫妻檔曾鼎元與Wendy組成，致力於將臺灣神怪轉譯成圖像，除了出版品外，也從事跨領域合作及商品開發等內容，最早以《台灣妖怪地誌》、《台灣妖怪卷》為人所熟知，並以《台灣妖怪鬪陣》桌遊轟動一時。結合風土文化與異想傳說，在老故事裡創新，風格立體鮮明，藉由豐富的視覺意象及媒介推廣神怪文化，讓人印象深刻。本場講座裡，他分享了這幾年的創作經驗，以及當創作範疇從神怪圖鑑延伸到繪本設計，其中有什麼樣的差異、而他又是如何跨域展開合作。

「日本有『百鬼夜行』，台灣呢？我一直在想怎麼把我們的共同記憶放入創作。」

過去，曾鼎元原本從事插畫工作，直到八、九年前，他開始以妖怪為素材，展開創作。第一本作品《台灣妖怪地誌》，是從2012年起，他開始有計劃地收集台灣各地古老傳說中的妖怪故事，書裡的故事來自台灣原住民神話故事、民間地方軼事、還有他原創的題材，經由整合創造，集結成第一本專屬於台灣的妖怪事典。

特別在原創部份，曾鼎元說，也會擔心做起來會像老的書籍，所以特別加入「幻想」的成份，如將「西北雨」、「火燒風」轉化成妖怪形象，「透過作品，把生活傳承、一些共同記憶建立起風格，呈現給讀者。」

創作之初，圖像資料相當缺乏，他曾問過原民相關專家，得到的回覆是：原民的繪畫資料裡面是沒有與妖怪相關的圖像的。「過去，日本有『百鬼夜行』（名妖怪繪師鳥山石燕一系列的妖怪繪卷），但我們沒有。我在想怎麼把我們的共同記憶放入創作時，想到台灣有日本人畫的鳥瞰式的古地圖，如果能把地圖與妖怪的角色結合，那會是屬於台灣獨有的內容。」

例如，他有個角色取材自阿美族的傳說：在美崙山上，有個巨人阿里卡該（Alikakay）會從海面進到陸地，不時進入部落調戲婦女、或把孩子吃掉。深究其中，這巨人的形象也對應了當時荷蘭人初入台灣時，在阿美族眼裡的形象，《蕃族調查報告書》裡也有提到，阿里卡該是「高大、長毛、貓眼（眼睛斜斜的）」。而傳說中，巨人喜歡抓星星，曾鼎元也特地在書裡畫了一個抓星星的妖怪，在他思考如何為其做造形時，他除了以文獻作為創作構思的基底，也加入自己的創意。例如，他特別以花蓮的麻糬為靈感，將此妖的形象畫得圓滾滾，反而不以傳說中的巨人形象去詮釋。

為在地化神明創新轉譯、造字，力圖貼近最佳神韻

2020年出版的《寶島搜神》中，曾鼎元以108則神明傳說故事、45尊臺灣人熟悉的神明、17尊動物神獸與器物崇拜，結合神明的紙上行旅和傳說民俗趣聞，用圖像帶領讀者進入臺灣神明世界。

「神明方面，我不是專家，會想做這本書是因為我的母親。她是虔誠的信徒，雖然不是道教的信徒，但信仰是她認識神明唯一的途徑，母親也跟我提過一些神蹟，尤其是唸經時對光的感應。透過畫這本書，我自己也深入探索過去並不熟悉的神桌上的神明，瞭解神明的其他面貌及故事。」

他的創作靈感大致分為三個思路：第一，大部份的神明，都由印度或中國傳進台灣，在地化後，會因落地深根而有不同的發展。例如，台灣泉籍人所奉祀的區域性女神「池頭夫人」，在中國，她會懲罰懷孕難產而死的婦女；但在台灣，池頭婦人卻會保護孩子和婦女。因此，曾鼎元在畫池頭夫人時，於其下畫了兩個打架的人，分別是彰州及泉州人，他用新思惟再創詮釋，力求更貼近角色的創造性。

第二，每位神明都有「從神」，例如虎爺、神明旁邊的神獸。我在書中畫的觀音聖像來自於1959年台灣發生八七水災，傳說觀世音菩薩在天空留下了騎「龍」的聖蹟，有畫家臨摹了日本人的畫，後來台灣的廟宇將這幅畫付印，贈送給信徒，這件事才廣為流傳。這些都成為書中的創作素材。

第三部分是呈現台灣本土神明，如廖添丁，以及跟三太子非常類似的囝仔公，囝仔公和三太子大戰的故事非常知名，據說囝仔公身上有件特別的法器「穿雲靴」，穿上後就可以遨遊天際。將這些故事轉化為畫作，讓圖像充滿了各種線索，供讀者細細進入神明的故事。  

曾鼎元畫妖怪時皆以木板為媒材，到了畫神明時，他回到了在紙上作畫，利用手抄紙張，也就是楮皮紙表面觸感不規則的特性，吸水稍慢，，用水彩或壓克力作畫時，水份進入紙張後，會有種不規則的感覺。

畫神時，他也在找不同性質神明的「公約數」特徵，例如眼睛五官的特徵，畫火神時，他會找一些與火神有關的畫作，或去看看廟裡的神像，書裡的火神，便是延用延吉街火聖廟裡的火德星君形象，再把鬍子變成火的樣貌而成。

為神明造字

透過文字，讓神明的神韻更加的例如書中的武財神趙公明，他試過不同的筆法，最後選擇用不同筆頭分別寫成「武財神」三個字，因為「財」源應從不同的地方流入，所以如果能用不同筆頭寫成這三個字，會讓字體的神韻更加容光煥發，也更貼近「武財神」的靈魂。

他說，自己也犯過一些錯，例如之前在描繪保生大帝旁邊的那隻老虎時，因他進廟裡看到的大部份是黑虎，所以畫的是黑虎。後來有專家提醒他，黑虎是財虎，應該是黃虎，他去廟裡尋找解答，才發現，當初台南保安宮因虎爺非常靈驗，因此稱作「赫」虎，有神威顯赫之意，而「赫」字的閩南語讀音與「黑」相近，因而誤物傳成黑虎。

繪本有可能與音樂會合作嗎？2021年，角斯與高雄市國樂團合作了「《寶島搜神》親子音樂繪」。最初，國樂團希望能為神明寫曲並用國樂演奏，曾鼎元便將傳說中「燈猴」的故事做了簡單修改：傳說中，人們在冬至的時候，會在生活器具上黏上湯圓，慰勞它們在過去一年為人類的貢獻，稱為「餉耗」，但有一年，人們不小心忘記黏湯圓在燈猴上，燈猴一氣之下向玉皇大帝告狀，希望能在除夕的時候降下洪水，將台灣島淹沒。

曾鼎元將傳說故事的意義延伸，他創作的故事中，隨著時代演變，北部有些年輕人不願再走進廟裡，香火變少，燈猴因此暴怒，希望島沈。「我想談的是親子疏離議題，現代父母愈來愈忙碌，跟孩子相處時間變少，而神在某種意義上代表這些爸爸媽媽，透過音樂及說書人，讓小朋友了解神明背景，也希望人跟神的關係再接近些。」  

音樂會相當成功，現場反應熱烈。做完第一波，角斯再度與國樂團合作「《寶島妖怪》音樂繪」，因應疫情蔓延，曾鼎元在故事中將疫情背景帶入，隨著人們怕感染而減少外出，神也因香火減少而靈力盡失，妖怪因而興起、想取代神明。利用這些的故事設定，讓每個妖怪一一出場，曾鼎元希望在合作中延續過去所創作的角色，讓他們展現新的意義及面貌，變成熱門的IP。

過去的創作，包括《寶島搜神》在內，大部分都是資訊形態的作品，近幾年來，他以做完整的故事繪本為目標，「《格林童話》或日本的妖怪故事都有每個時代的再詮釋的思考，因此，我想找原民神話或有趣的元素，嘗試創作我們自己的繪本。」

因此，2021年他出版的新神怪繪本《牟吉》，以神怪牟吉追日的奇想冒險展開故事內容。牟吉是擁有神力的孩子，手一指，就能放雷劈斷樹枝；張口就能吹出疾風，傷害鳥獸。牟吉擁有過人的力量，很快就傳遍世界，當他發現自己的力量，便期待可以遇到旗鼓相當的對手，而前來挑戰的勇士，全都不是他的對手。其中，當太陽前來迎戰卻因戰敗而逃時，發現自己能量變得虛弱，無法普照大地，世界開始降溫，飄起大雪。此刻，太陽因過度著執著，黑暗生成一頭怪獸，怪獸虎視眈眈，準備吞噬這個世界。

「我想談的是，人因擁有力量卻又過度執著時，會流失一些本該重視的東西。」 

繪畫台灣鬼怪的因緣

曾鼎元從前曾在戲院工作，做過電影行銷及發行，他說，在做電影行銷過程中，他有感國外的整合性行銷方法，能充分運用台灣人才為他們發展外國文化，也因此越來越想創作具有台灣文化內涵的作品。

另外也有些因緣巧合，因患有僵直性脊椎炎，有次為了畫下這個病癥、疼痛起來的感覺，所以畫了等身一比一的畫像，畫出腳底開了一個洞，裡面有不乾淨的東西流出來。畫完這幅圖畫的隔天，一下床踩地，竟感覺同樣的位置在痛，「不知是否是巧合，那時，我就感覺畫圖這件事，畫圖跟這個世界好像是有某種連結的。」

後續的創作面向，他有想再延伸的領域，但，他覺得現有的功課還有空間繼續經營，未來也希望再翻新一些過去經典角色做繪本。對於台灣的鬼怪創作，他認為，隨著愈來愈多的資料被挖出，這領域會有愈來愈多人進入、激盪出不同的火花，他樂見其成，也期許自己持續為台灣創造出獨有的神怪語彙。