電影《秋決》劇照。（左）飾演斐剛的演員歐威，（右）飾演蓮兒的女星唐寶雲。圖片來源：2021台北金馬影展網站圖片

文學作品和電影的關係，70年代最知名的，大概就是狄龍拍攝的一系列改編自古龍武俠小說的電影。

文學雜誌對於電影評論的態度呢？第2期《書評書目》出現了一則影評──〈論張永祥的劇本「秋決」主題的一致性〉（林柏燕撰）。

這部上映於1972年情人節（2/14）的電影大有來頭，是導演李行1971年拍攝的影片，而且還在1972年的第10屆金馬獎中，大獲全勝，獲得最佳劇情片、最佳導演、最佳男主角（歐威）、最佳女配角（傅碧輝）和最佳彩色影片（賴成英）。（還代表台灣參加第45屆奧斯卡金像獎外國語片獎角逐。）

在《書評書目》評論電影之前，1972年《幼獅文藝》8月號用82頁的篇幅，刊登《秋決》的劇本。

林柏燕認為「在殺伐色情迷漫的一片電影歪風裡，重登《秋決》劇本，更有多種先驅性的鼓勵」（也許是指1971到1977年，台灣拍攝了500多部武俠電影？），但「電影劇本如想進而成為文學作品，實非易事。張永祥的《秋決》，雖然與文學劇本還有一段距離，卻有嚴肅的主題，感人的情節與獨到的構想」。

電影《秋決》劇情概要

當年電影《秋決》上映時，台北大劇院的《秋決》電影本事（摘錄）：

❝ 年輕的斐剛自幼父母雙亡，在老奶奶的溺愛縱容下，變成了一個目無無法而暴虐無知的不良少年。

有一天，為了一個風塵女人，一時失去理智，連續殺害了三條人命，被判處死刑。

他是斐家三代單傳的命根子，老奶奶有理由去袒護斐剛，讓他來承續香烟。她先賄賂衙衛刑曹，要他設法開脫祈剛的死刑，刑曹也的確盡了他的努力，可是由於斐剛自己的坦供，使一切努力都失敗了。

······奸狡的刑曹想出了他的最後計策：「送個女人都牢裡去」！不錯，這是唯一可走的路了。

找誰去呢？這個問題困擾著老奶奶，她想了很久，然後她決定了──找蓮兒，那個從她娘家帶來跟著她長大的小女人。為了報答老奶奶的養育恩情，蓮兒答應了這件悲劇責任。

······一個大雪的夜晚，蓮兒被送進地牢，可是當斐剛瞭解這些都是對他絕望命運的安排時，他竟然反抗這樣的決定。在牢門外等了一整夜的老奶奶，因此一病不起，她離開了這個世界。

蓮兒，這個可憐的小女人，學得跟老奶奶一樣的堅強，她再度進，她的善良，她的柔情逐漸感化著斐剛，他們終於成為一對悲慘的夫妻，除了恩愛、責任，他們什麼也沒有。 ❞

秋決的封建意識及改寫

對於這種今天看起來很荒謬但傳統上真實存在過的劇情，林柏燕的評論在當時民風保守、女性為人倫犧牲品的風氣下，應該算是比較前衛的：

「《秋決》最先指出那種入牢與死囚成親以傳宗接代的方式是殊酷的。（借斐剛的話：『我不忍害了妳一輩子」。借牢頭的話：『你能找到這樣的閨女，我就肯幫忙』。）而第二次蓮兒入牢獻身，卻是自願的，這時，一方面出於對老奶奶的義，一方面已多少摻入對斐剛的情（作者開始把殘酷予以美化。）那麼，便談不上對這種殘酷的傳宗接代的方式，有何批判的著落點。換句話說，由於第二次蓮兒的自願這樣安排，整個主題的基礎已開始動搖了。」（《書評書目》第2期，P.20）

「從佈局的技巧上看，讓蓮兒來第二次的自願，這原是極其高明而狡猾的手法，可以沖淡一些殘酷感，但在藝術效果上，前後一旦妥協，主題便隨之落空，至少已變得非常脆弱，進而很可能使主題由嚴肅的對封建意識的批判，轉而變成對蓮兒這種『義』的莫名所以的標榜。」（同上，P.20─21）

「《秋決》的主題，仍環繞在老奶奶的自私上面。而這個自私的背後是什麼？可說是一種封建意識，一種傳宗接代觀，再利用一點禮教學束的力量以及變質的倫理壓力。（諸如深信斐剛死後，蓮兒必定守寡以及利用蓮兒不敢犯上等）。由於老奶奶的自私，因此產生了純粹無辜的受害者──蓮兒，再加上老奶奶的愚昧，第二個罪有應得的間接受害者──斐剛。」（同上，P.21）

「老實說，處理這類題材，諸如小丈夫娶大姑娘，指腹為婚，為木主而出嫁，因被污而自盡，因出牆而受私刑，後花園私訂終生，薄倖狀元休髮妻等等，俯拾即是。但以現代眼光來看，應具有現代意義，才有動筆的價值，否則，無非只是一些零星的說法教以及『白頭宮女說玄宗』這類感喟而已，又有什麼真正的藝術價值？因此，個人認為《秋決》應這樣改寫：

「蓮兒第一次入牢成親，斐剛以蓮兒的幸福為重，加以拒絕，蓮兒開始看到斐剛善良的一面。（以上維持原作）。老奶奶苦候雪夜中，俟蓮兒從牢裡出來，百般加以撫慰，惟蓮兒始終不敢說出真相。回家後，老奶奶即臥病不起。兩個月後，老奶奶發現蓮兒並未受孕。在老奶奶逼迫之下，蓮兒不得不告以實情。老奶奶氣極，大罵斐剛之後，仍叫家僕陪蓮兒第二次再去。（事實上如果老奶奶不早死，還是會叫蓮兒去第二次、第三次的）。」

「蓮兒與斐剛相見之下，恍如隔世，這時斐剛才感到事態嚴重，自己已無指望，一方面不忍有違老奶奶之心意，另一方面在蓮兒『你從未好好看過我，今晚應該好好看看我』的嬌聲柔情、一種面臨悲慘末日的情勢下，自己脆弱的瓦解下來。（這段最難寫，但非寫不可）。終於，蓮兒在痛苦中接受了他。」

「不久，老奶奶去世。蓮兒不時到獄中探望，以妻侍之，最後牢頭擬釋放斐剛，但斐剛加以拒絕。斐剛登上囚車，蓮兒早已準備祭品，眼淚滂沱苦候於途，並擬隨往刑場，如果怕殘忍，可安排一個家僕把她拉住。原作序場之處決轟轟烈烈，但到這緊要關頭，作者卻這樣安排：『蓮兒和斐順躲在一棵大樹後面偷看，斐順眼裡含著淚，蓮兒反倒鎮定······蓮兒目送囚車遠去，她臉上的神情是莊嚴、鎮定、眼裡漸漸有點模糊了······」（同上，P.21─22）

「蓮兒躲在樹後偷看，這種安排令人洩氣至極。我們也不知蓮兒的鎮定、莊嚴來自哪裡。作者也許認為傳宗接代的任務已達，所以鎮定、莊嚴起來。其實這完全是一種『肚裡有貨，不怕他死』的愚昧觀念在作祟。一個孩子三歲喪父也好，兩歲喪父也好，甚至遺腹子也好，皆出於來自外力的無可奈何。但為死囚傳宗接代，這個孩子未出生前，命運已確定是孤子。在現代來說，這是可以避免而不去避免的罪惡，決不是一種莊嚴。如果這個孤子，在沒有父親之變成第二個裴剛，而蓮兒又很快地變成『老奶奶』的話，這個故事，便成了傳宗接代的諷刺與社會的包袱。」（同上，P.22─23）

「此類題材，在今天來說，早已沒有再寫的價值。換句話說，應該讓老奶奶的愚昧與自私，最後除了斷送斐剛及蓮兒之外，什麼也沒有得到。」（同上，P.23）

「蓮兒仁至義盡，固然不錯，但這種義背後，有太多感恩的因素與封建的壓力。換句話說，蓮兒決不是義士，而只是弱女。因此，對於蓮兒需要予以加強：諸如蓮兒第一次入牢成親，除了負有使命之外，應有其哀怨、恐懼的一面。第二次入牢，雖對斐剛已有瞭解，稍釋畏懼，但從心理及婚姻的角度，這種沒有基礎，純出於傳宗接代近乎動物性的初夜（正如斐剛說的我不是豬）在蓮兒來說，應該仍是極其痛苦的，決不是劇本裡『又羞又痛心』就可交待過去。銀幕下那種『含羞帶笑』的表情，更是要不得。雖然不必太過誇張其痛苦，事後掛兩行淚珠也是應該的，但乍看起來，銀幕上好像一夜之間便如此老練起來，從初夜的角度，尤為不妥。」（同上，P.23─24）

（左）1968年電影《破曉時分》（導演：宋存壽、李翰祥）；（右）《切腹》中文電影海報（1962年小林正樹執導）。圖片來源：2021台北金馬影展網站圖片

主題之失

「由《破曉時分》，我們了解人權與法律的真髓，但由《秋決》，我們卻因為它的主題發生了妥協，無法了解倫理與婚姻的真貌，換句話說，我們看了《破曉時分》、《切腹》、《小丈夫》等，至少我們會到幸而未生在《破曉時分》、《切腹》、《小丈夫》那個時代，但看完了《秋決》，作者卻使我們誤會《秋決》那個時代也很美；老奶奶並沒有逼蓮兒，斐剛死得心安理得，而蓮兒也獲得愛情與未來的生命與憧憬，而變得鎮定、莊嚴起來。這是非常可怕的主題偏差。」（同上，P.24）

「固然，世上不乏從正面去追求真善美的文藝之作，但如果沒有了狄更斯的《塊肉餘生錄》，我們就無法了解愚昧的母親給兒子所造成的不幸。如果沒有狄更斯的Oliver Twist，就無法了解孤兒院的黑幕。沒有《黑奴籲天錄》，便激不起後世的南北戰爭。沒有《儒林外史》，我們將不知道文人原來是這副德性。沒有《西線無戰事》，我們將不知道一個女人的貞操，在戰爭裡是這樣不值錢。沒有索善尼津的《伊凡的一天》，我們將不知集中營裡，是搞這些名堂；沒有《卡拉馬左夫兄弟》，我們將不知人性的範疇裡會有這麼多醜惡。最後如果沒有左拉的《酒店》、《紅杏出牆》、《娜娜》，我們將不知道何種女人是要不得的······」（同上，P.24─25）

「我們可以舉出數百部以上從反面立意的文藝作品。反觀《秋決》，它從正面立了什麼？反面立了什麼？也可以說，結果什麼也沒有立。因為它太『美』，把一灘灘的血，掩飾在蓮兒的紅色帨巾底下，而我們的評論，卻為這點假美，樂昏了頭。」（同上，P.25）

「人不能因為怕見血，而專門幹起殺人不見血的勾當，我們的作家應該要有這種認識才對。」（同上，P.25）

「無疑的，在製作態度上，《秋決》是近幾年來電影藝術裡，少見的嚴肅之作，想不到由於德文字幕的差勁，竟然未戰而死，真是窩囊到家。（可見藝術裡，任何細節都不能馬虎。）（同上，P.25）

受刑人延續香火的人權保障

電影《秋決》的故事情節反映了「人倫綱常」的傳統思維，「不孝有三，無後為大」像是個不可質疑的信仰，影響著家庭和婚姻生活。2011年，台灣發生「首宗入監取精傳嗣獲准」事件，當時的新聞報導，某三十幾歲楊姓婦人因為丈夫被控殺人未遂等重罪，判處15年以上的刑罰，雖然婦人的丈夫不是獨子，但其他兩位小叔也都因為重刑而被判入獄。楊姓婦人因為有長媳「傳宗接代」的責任和壓力，所以擔心丈夫出獄後自己沒有生育能力，於是投書到人權保障推動小組信箱，希望爭取「入監取精」。

當時法律學界對這件事的看法大多表示支持，法務部後來也採納了學界的意見，研議制訂「監獄受刑人入監取精要點草案」（參考：https://www.mjac.moj.gov.tw/4786/4963/4965/92915/），只要受刑人沒有子女，妻子年滿30歲以上，就可以提出「入監取精」申請。只是女性受刑人一旦懷孕5個月後，就必須停止服刑，保外待產時，又有逃亡的風險，另外，「代理孕母」也不合法，所以禁止向女性服刑人取卵。「入監取精」還是在父系社會的觀念下衍生出來的。

法務部同意受刑人有取精生子的權利，對於「死刑犯取精留後」的議題，則是持保留態度，而1972年上映的《秋決》的情節雖然是建立在「傳宗接代」的傳統觀念，讓人覺得少了「現代意義」，但不可諱言的是，台灣許多家庭仍然保有「傳宗接代」的人倫信仰，日常生活保留了「祭祀祖先」的傳統。所以，1994年，死刑犯黃偉忠在槍決前，要求「死後取精」，希望女友可以為他留下後代。在1994年「秋決」式的現實案件中，由於缺乏法源依據，「死後取精」最終沒有結果。時任法務部長的馬英九認為死刑犯仍有傳宗接代的權利，訂定「死刑犯取精留後實施要點」，倘若死刑犯是家裡的獨子，又沒有小孩，就可以申請和配偶「人工生殖」。

道德的難題永遠都在考驗著法律與人性。

台灣1972年前後的文藝事件

• ❶ 台北大戲院曾上映小林正樹1962的電影《切腹》（改編自滝口康彦的小說《異聞浪人記》）。
• ❷ 1972年11月，成立了「鍾理和研究會」（張良澤）。學生前往美濃鍾家查訪鍾理和的小說場景。
• ❸ 宋存壽《破曉時分》角逐1968年金馬獎失利。
• ❹ 1972年，台灣電視圈發生一件轟動大事，李璇加盟華視，與凌波合演黃梅調《七世夫妻》。
• ❺ 作家姚宜瑛成立「大地出版社」（1972年）。
• ❻ 1971年林白出版社出版《畢業生》，包括這本在內的其他中譯本（共7本），全部成了禁書（賴慈芸《翻譯偵探事務所》）。
• ❼ 1972年，香港新鏡出版《天讎》，後被台灣查禁。
• ❽ 1972年，有7本《天地一沙鷗》中譯本出版。

國際藝文界  

• ❶ 1969年蘇聯電影《卡拉馬佐夫兄弟們》獲得第42屆奧斯卡金像獎最佳外語片（1970/4/7）。
• ❷ 1972年奧斯卡金像獎最佳影片得主：警匪電影《霹靂神探》（The French Connection） 。
• ❸ 1970/7，大江健三郎（1994年諾貝爾文學獎得主）出版《核時代的想像力》，1971/7《遭受原子彈爆炸之後的人》。